Ausstellungen

Lin Semmler
Malerei, Keramik
1.-21. Juni

Lin Semmler wurde in Schleswig-Holstein geboren und lebt und arbeitet heute in Kiel. In ihrer künstlerischen Arbeit verbindet sie Malerei und Keramik zu einem offenen, materialbezogenen Ausdruck. Ihr künstlerischer Weg entwickelte sich autodidaktisch, begleitet von Workshops, Fortbildungen und kontinuierlicher eigener Praxis seit über zehn Jahren. Sowohl in der Malerei als auch in der Keramik arbeitet Lin Semmler intuitiv. Ihre Arbeiten entstehen aus einem offenen Prozess heraus, in dem sich innere Stimmungen, Erinnerungen und Bewegungen des Erlebens in Formen, Linien und Farbflächen verwandeln. Dabei entstehen Bildräume und Objekte, die sich zwischen Abstraktion, Figur und Landschaft bewegen. Besonders die Arbeit mit Ton eröffnet ihr einen unmittelbaren Zugang zu Form, Oberfläche und Material. Die Landschaft Schleswig-Holsteins prägt ihre Arbeit nachhaltig. Die Weite des Himmels, das Meer, die Seen, das wechselnde Licht sowie die nordische Ruhe und Gelassenheit sind für sie wichtige Quellen der Inspiration und spiegeln sich in der Atmosphäre ihrer Arbeiten wider.

Vernissage:
5. Juni, 15.30 Uhr
Galerie im Pumpenhaus

Webseite
www.lin-semmler.com

Ausstellung 'bewegt'
Malerei, Skulpturen
22. Juni - 12. Juli

Sechs sehr verschieden arbeitende Künstler/innen aus Schleswig-Holstein treffen in dieser kleinen Ausstellung aufeinander. Ihnen gemeinsam ist, dass ihre ausgestellten Werke alle eine Verbindung mit der Beschreibung „bewegt“ aufweisen.  Was bedeutet aber Bewegung in der Kunst? Wann nimmt der Betrachtende etwas als bewegt wahr? Es gibt viele Möglichkeiten, um einem visuellen Werk das Gefühl von Bewegung zu geben: Dynamische Linien, energievolle Farben, sich rhythmisch wiederholende Formen oder die Darstellung von impliziter Bewegung können einen Eindruck von Aktivität und Handlung erzeugen.  So dominiert auf den Leinwänden von Aaron Baudhuin die Farbe. Sie hinterlässt einen Eindruck von Lebendigkeit und Kraft. Lisa Grünau biegt Draht zu Figuren, die vorrangig Aktivitäten darstellen. Ute Hohensee fokussiert sich in ihren gezeigten Werken auf die gegenständliche Darstellung von Bewegung.  In den Holzschnitten von Julia Kaergel sind es die Linien und Flächen, die Dynamik erzeugen. Katja Meier-Chromiks Arbeitsweise mit Kunstharz und Strukturpaste schafft den Eindruck von langsam miteinander verschmelzenden Flächen in der Landschaft. Bei Barbara Wolf ist es die feine Pinselführung, die dem Betrachter das Gefühl von Bewegtheit vermittelt. Schließlich kann der Titel „bewegt“ auch direkt auf das Auslösen von Emotionen bezogen werden. Wie werden wir durch Kunstwerke berührt?  Welche inneren Bewegungen werden in Gang gesetzt, wenn wir sie betrachten? Denn das ist das eigentlich Bedeutende an der Kunst: Sie spricht zu uns und versetzt unsere Gefühle in Bewegung!

Juliette Bergmann
Kunstfotografie
13. Juli - 2. August

Seitdem ich entdeckte, dass es ein Gerät gibt, mit dem ich den Moment einfangen kann, der mich gerade bewegt oder einfach schön ist, bin ich fasziniert von der Technik der Fotografie. Was mich an ihr begeistert, ist das Zusammenspiel von Licht und Schatten und der besondere Blickwinkel. Aber viel mehr finde ich die Spannung, genau den richtigen Moment einzufangen, aufregend.

Meine Motivauswahl und die Kombination meine Drucke mit antiken Rahmen zu versehen, verleiht meinen Fotografien einen malerischen Eindruck. Daher nenne ich meine Art der Kunst „Malerische Kunstfotografie“. Einige Drucke werden von mir mit Acrylfarbe nachkoloriert. So und mit den individuellen Rahmen handelt es sich bei meinen Fotografien immer um Einzelstücke oder Unikate.

Nebenberuflich bin ich dieser Leidenschaft immer weiter nachgegangen, habe mich mit Workshops, Schulungen für Fotografie / Videografie und Einzelcoaching weitergebildet. 2015 wollte ich die Welt an meinen Bildern teilhaben lassen, anstatt sie im PC abzulegen und stellte in Geschäften oder Einkaufszentren aus. Das kam so gut an und hat mir so viel Freude bereitet, andere mit meinen Bildern zu begeistern, dass ich entschloss, mich 2018 damit selbständig zu machen.

Seitdem bin ich in Kiel, Hamburg, List auf Sylt, Lübeck, Plön, Laboe und in der Probstei schon auf mehr als 65 Ausstellungen gewesen. Meine verkauften Bilder hängen nicht nur in der Nachbarschaft, sondern auch in Dänemark, Norwegen, USA und Australien.

Trotz meiner skandinavischen Wurzeln ist Schleswig-Holstein mein Zuhause, denn ich empfinde es als einzigartig: die schönen Strände, die Rapsfelder im Frühling, traumhafte Seenlandschaften, alte historische Städte, der Wind, der Duft der verschiedenen Jahreszeiten …

P.S.: Seit dem 1. Mai habe ich eine eigene Galerie in der Eckernförder Altstadt eröffnet, in der ich zunächst meine eigene Kunst und später auch andere Künstlerinnen präsentieren werde:

Galerie Raum Lykke
St.-Nikolaistraße 17
24340 Eckernförde
galerieraumlykke.de/ 

Susann Kasten- Jerke
Malerei
3.-23. August

In Schleswig-Holstein aufgewachsen und bis heute eng mit der Region verbunden, ist sie mein Lebensmittelpunkt und eine wesentliche Quelle meiner künstlerischen Inspiration. Seit 2001 widme ich mich der experimentellen, intuitiven Malerei, bei der der Prozess des Entstehens im Mittelpunkt steht.
Meine abstrakten Werke entstehen Schicht für Schicht in einem sensiblen, prozessorientierten Dialog mit der Leinwand – geprägt von Spontaneität sowie dem feinen Wechselspiel zwischen Zartheit und Kraft. Inspiriert vom Alltag und einer reduzierten, subtilen Farbpalette mit gezielten Akzenten übersetze ich Eindrücke und Stimmungen in offene Bildräume voller Leichtigkeit.
Die Ausstellung „Zarte Bildräume der Leichtigkeit“ lädt ein, in diese Räume einzutreten, innezuhalten und die subtilen Nuancen der Arbeiten zu entdecken. Jedes Bild eröffnet einen lebendigen Austausch zwischen Kunstwerk und Betrachter und schafft Momente des Fühlens, Wahrnehmens und Nachklingens.
Das MALEN bereichert mein Leben. Es berührt mich. Es ist das MACHEN selbst.

Vernissage:
8. Aug., 12.00 Uhr
Galerie im Pumpenhaus

SUKAART
artoffer.com/Susann-Kasten-Jerke